Con magia, pasión, amor y conciencia por el mundo que la rodea, Summer Romero, una joven diseñadora del DF, presenta TELAR, un proyecto que busca el desarrollo de una comunidad en la Sierra de Oaxaca, con el diseño de prendas lindas, ecológicas y sustentables. Con el fin de compartir su trabajo, Summer conversó con Bazaar sobre Gaianauta, su más reciente colección, y la experiencia de vivir en busca de su propósito. 

HB: ¿Cómo llega el diseño de modas a tu vida? 
Summer: Nací y viví en la ciudad de México hasta los 18 años, que tomé la decisión de ir a Estados Unidos para iniciar mis estudios en sociología y arte. Al poco tiempo tuve la oportunidad de ir a Barcelona, y fue ahí donde empezó un gran estímulo hacia el arte y la arquitectura. Principalmente, sentí una gran conexión con el trabajo Gaudí, me movió mucho su relación con la naturaleza, al grado de que a mi regreso a Estados Unidos, me cambié a la Escuela de Arte de Chicago. Entré estudiando diseño gráfico, pero me di cuenta de que necesitaba hacer cosas más tangibles, algo físico y así me pasé a la escuela de moda, mientras alternaba con el arte terapia –proceso de sanación con el cual utilizas las imágenes para transmitir de una forma ilimitada tus sentimientos–. Fue como me sentí realmente cómoda y convencida de que estaba en el lugar correcto. 

HB: ¿Qué es el arte para ti? 
Summer: Para mí, no se trata simplemente de hacer algo bonito, y algo que sea apetecible visualmente, tiene un trasfondo, mucho más profundo, como expresión y como proceso de sanación espiritual. Al final, es algo que se ha utilizado siempre.

HB: ¿Cómo surgió el proyecto de TELAR? 
Summer: Comenzó después de estudiar en Bélgica, donde pude trabajar con los diseñadores Antwerp Six –seis creadores belgas con mucho prestigio– de quienes lo interesante, es que todos sus procesos de creación, son nacionales y nunca mandan hacer nada fuera, así se mantienen alejados de la injusticia en el proceso de maquinación, uno de los principales objetivos de TELAR. Eso me cautivó, por que me di cuenta de que los seis eran muy exitosos en lo que hacían, pero lograban algo nuevo y hermoso al trabajar en equipo, me cayó el veinte de que solo avanzas lento, pero colaborando por un mismo fin, es cuando se logra verdadero un cambio. Durante este periodo, conocí a una diseñadora que sólo hacía trabajos de tejido, eso me recordó a mi abuela y sembró en mí el deseo por regresar a México y conocer a fondo mis raíces, las cuales la verdad tenía un poco olvidadas. 

HB: Cuéntanos sobre TELAR. 
Summer: Significa “Tejiendo con Amor”, y es un proyecto formado por un conjunto de artistas y artesanos que tenemos como misión conseguir, por lo menos de nuestra parte, un mercado justo real. Lo llevamos a cabo en San Sebastián Río Hondo en la Sierra Madre de Oaxaca, donde vivo. Tenemos objetivos muy claros como el de fusionar la herencia ancestral con el arte textil contemporáneo para mostrar una propuesta nueva y al mismo tiempo actuamos con conciencia ecológica, ya que utilizamos materiales naturales en la elaboración de las colecciones, básicamente, nos guiamos por la filosofía de “lo que utilizas, lo reforestas”. Dentro de TELAR, está “Taller”, es el espacio físico donde se crea toda la colección y donde se lleva a cabo el proyecto. Aquí están los telares y los baños de pigmento, los cuales utilizamos para teñir las telas y también funciona como un lugar donde los hijos de las colaboradoras, nativas de la región, tienen la oportunidad de divertirse, mientras se desarrollan en lo emocional y en lo artístico, es una especie de reconexión con ellos mismos y con su cultura. Todo esto solo lo podemos lograr con la ayuda de artistas que viene a dar su tiempo a los niños.Es muy linda la forma en la que conviven, madres e hijos, y como a los niños ya les interesa tejer, por que se dan cuenta que se pueden hacer aretes, moños y muchas otras cosas, con éste método, que tenían olvidado, cuando llegué los telares estaban votados bajo la lluvia, pero bueno, ya los retomamos. 

HB: Háblanos de tu colección 
Summer: La colección actual se llama Gaianauta, que significa “Viajero de la Tierra”. Es una historia, en la que el protagonista es un explorador que llega a la Tierra para redescubrirla, mientras lo hace también a él mismo. Son 33 piezas de hombre y mujer, en las que utilicé mucho tejido de cuadrícula que para mí es sagrado, por que así es la vida, somos hilos que nos conectamos. Los materiales que utilicé fueron el algodón, uno de mis favoritos, el lino de bambú y lana de la región, la obtenemos de los borregos de la gente de San Sebastián. Por otra parte, los teñidos en la ropa, son algo muy especial, nunca resultan iguales, por eso cada pieza es única.Los consigo principalmente de la hoja del mango, sauco, corteza de encino, corteza de palo de águila, cáscara de mazorca morada, adobe y manzanilla, todos recolectados del bosque. Para los accesorios elegí caracoles y plumas que complementaron el tejido. Para mí es muy importante que cada pieza tenga su propia esencia y buena vibra, por eso antes de teñir, las dejo para recibir la energía de la Luna. Tengo un lema, de lo que para mí significa mi profesión: Protegiendo y Elevando el Templo con la Energía de la Tierra y el Amor Universal. Un porcentaje justo del costo de las prendas, va directo para las colaboradoras, y sirven para equipar sus casas con elementos indispensables, que hacen su vida más sencilla , es un gran cambio. 

HB: ¿Cómo es tu proceso de diseño? 
Summer: Es muy espontáneo, de hecho si mis profesores vieran como lo hago me regañarían. Aunque claro que investigo, si quiero un verde veo como conseguirlo, aunque como te dije, yo me dejo llevar. Para Gaianauta, las prendas surgen de un pedazo de tela, de hecho si deshaces las costuras, lo que queda es eso: un pedazo de tela. Diseñar es para mí es una forma de transmitir lo que estoy sintiendo, es como si alguien me guiara durante todo el proceso. Lo que más me gusta es ver el resultado final, cuando alguien se la pone y me deja ser parte de su vida. 

En estos momentos, Summer prepara dos exposiciones en Estados Unidos que servirán para promover TELAR. La primera será el 9 de septiembre y se mostrará en la boutique Connect de Chicago; la segunda, se llevará a cabo en octubre en el Regional Arts Community Center de Saint Louis Missouri, donde además, presentará su primer desfile. Por: Marco Cuevas 

Ahora puedes encontrar sus diseños en las boutiques Beat Box en San Pedro Cholula, Puebla, Arte Crespo en Oaxaca yConnect en Chicago o en www.summerromero.com 


Retrato: Andrea Behrends 
Productos: James Pickard